Ceysson & Bénétière

Roland Quetsch

Dans la plupart des œuvres de Quetsch, le choix des matériaux, la manière de les manipuler et les
espaces ainsi créés constituent le contenu. L’avantage de conserver une forme traditionnelle
comme la peinture, c’est qu’elle permet d’aborder la teneur, les tensions et la confusion de la vie
d’aujourd’hui en adoptant un point de vue privilégié : celui du retrait méditatif et du théâtre
sensoriel. Une charge psychique est ainsi créée, semblant mobiliser le passé tout en envisageant
pleinement le présent.

Joe Fyfe, catalogue Roland Quetsch, Editions Ceysson, 2018 - extrait

La galerie Ceysson & Bénétière travaille depuis de nombreuses années avec l’artiste Roland
Quetsch qui encore une fois nous surprend avec une toute nouvelle présentation de ses oeuvres
lors de l’exposition de janvier 2025 à la galerie Ceysson & Bénétière New York.

Roland Quetsch a - depuis le début de sa carrière - travaillé la couleur. Une thématique qu’il
décline comme une forme de nuancier qui se lit en forme de tuiles ou de lés. Il construit sa
réflexion plastique sous une forme formelle qu’est une toile tendu sur chassis ou des toiles
tendues sur des châssis mais débloque et développe son intention en réinventant la matérialité
même de la peinture. Auparavant comme un zoom poussé à son extreme sur une photographie,
la couleur lissée recouverte d’un vernis apparaissait soyeuse, presque liquide. La surface de la
toile composé de ces multiples tuiles de couleurs juxtaposées les une aux autres offrait une
construction plastique qui développait une idée d’arrangement.

Aujourd’hui Roland Quetsch explore de nouveau sa pratique avec la diffusion de la couleur
sortant du cadre, repoussant les limites de ce que nous connaissons de lui. La surface de la toile
devient un nouveau terrain d’exploration. La construction en tuilage disparaît pour laisser place à
une nouvelle forme d’expansion de la peinture. Le tuilage devient une superposition de bout de
toiles déchirées, découpées, travaillées individuellement mais restant les vestiges d’une
expérimentation perpétuelle de l’artiste à trouver de nouvelles formes, de nouvelles manières de
répendre la peinture en utilisant des gestes simples dont le résultat sera parfois laisser à la
surprise d’un dénouement non maitrisé.

Avec cette exposition proposée par la galerie Ceysson & Bénétière, Roland Quetsch nous
emmène dans un voyage à travers la couleur. Une installation monumentale en coin d’un étendoir
de tissus, tous unique, pousse le visiteur à entrer dans la couleur, à naviguer entre ses couches.
Faisant face a à cette installation d’envergure, des aquarelles, peut être un design préalable à la
mise en forme des toiles que nous retrouverons dans la salle Est. Un test ou une recherche
perpétuelle de l’association parfaite ?

Puis, nous retrouvons alors les peintures d’un format généreux où ces lés de tissus viennent se
coller et s’harmoniser sur la surface d’une toile classique. Nous entrons alors dans une
déclinaison de formats que l’artiste présente pour la toute première fois.

Chaque oeuvre est le fruit d’une réflexion sur l’assemblage de couleurs, fruit de pliages, de
froissages ou d’assemblage et de recherches de l’artiste. Le collage en surface est brutal, sans
prétention. On y retrouve une forme d’honnêteté qui définit très bien son créateur.

Roland Quetsch est né en 1979 à Luxembourg. Il vit et travaille à Capellen, Luxembourg. Après
une Maîtrise en Art Plastique à l’Université de Strasbourg, France, Roland Quetsch revient au
Luxembourg où il enseigne les Arts Plastiques et continue sa pratique d’artiste indépendant.

Maëlle Ebelle, septembre 2024